Неф википедия: NEFF | Встраиваемая кухонная техника премиум-класса

Википедия — свободная энциклопедия

Избранная статья

Прохождение Венеры по диску Солнца — разновидность астрономического прохождения (транзита), — имеет место тогда, когда планета Венера находится точно между Солнцем и Землёй, закрывая собой крошечную часть солнечного диска. При этом планета выглядит с Земли как маленькое чёрное пятнышко, перемещающееся по Солнцу. Прохождения схожи с солнечными затмениями, когда наша звезда закрывается Луной, но хотя диаметр Венеры почти в 4 раза больше, чем у Луны, во время прохождения она выглядит примерно в 30 раз меньше Солнца, так как находится значительно дальше от Земли, чем Луна. Такой видимый размер Венеры делает её доступной для наблюдений даже невооружённым глазом (только с фильтрами от яркого солнечного света), в виде точки, на пределе разрешающей способности глаза. До наступления эпохи покорения космоса наблюдения этого явления позволили астрономам вычислить расстояние от Земли до Солнца методом параллакса, кроме того, при наблюдении прохождения 1761 года М. В. Ломоносов открыл атмосферу Венеры.

Продолжительность прохождения обычно составляет несколько часов (в 2004 году оно длилось 6 часов). В то же время, это одно из самых редких предсказуемых астрономических явлений. Каждые 243 года повторяются 4 прохождения: два в декабре (с разницей в 8 лет), затем промежуток в 121,5 года, ещё два в июне (опять с разницей 8 лет) и промежуток в 105,5 года. Последние декабрьские прохождения произошли 9 декабря 1874 года и 6 декабря 1882 года, а июньские — 8 июня 2004 года и 6 июня 2012 года. Последующие прохождения произойдут в 2117 и 2125 годах, опять в декабре. Во время прохождения наблюдается «явление Ломоносова», а также «эффект чёрной капли».

Хорошая статья

Резня в Благае (сербохорв. Масакр у Благају / Masakr u Blagaju) — массовое убийство от 400 до 530 сербов хорватскими усташами, произошедшее 9 мая 1941 года, во время Второй мировой войны. Эта резня стала вторым по счету массовым убийством после создания Независимого государства Хорватия и была частью геноцида сербов.

Жертвами были сербы из села Велюн и его окрестностей, обвинённые в причастности к убийству местного мельника-хорвата Йосо Мравунаца и его семьи. Усташи утверждали, что убийство было совершено на почве национальной ненависти и свидетельствовало о начале сербского восстания. Задержанных сербов (их число, по разным оценкам, составило от 400 до 530 человек) содержали в одной из школ Благая, где многие из них подверглись пыткам и избиениям. Усташи планировали провести «народный суд», но оставшаяся в живых дочь Мравунаца не смогла опознать убийц среди задержанных сербов, а прокуратура отказалась возбуждать дело против кого-либо без доказательства вины. Один из высокопоставленных усташей Векослав Лубурич, недовольный таким развитием событий, организовал новый «специальный суд». День спустя дочь Мравунаца указала на одного из задержанных сербов. После этого 36 человек были расстреляны. Затем усташи казнили остальных задержанных.

Изображение дня

Эхинопсисы, растущие на холме посреди солончака Уюни

Хари Неф — Hari Nef

Американская модель, актриса и писатель

Хари Неф (родился 21 октября 1992 года) — американская актриса, модель и писатель. Прорывной ролью Неф стала Гиттель в оригинальном сериале Amazon « Прозрачный» , за который она была номинирована на премию SAG в 2016 году. Она дебютировала на подиуме на Неделе моды в Нью-Йорке весной 2015 года, выступая как для Hood By Air, так и для Eckhaus Latta , и впоследствии стала первая открыто трансгендерная женщина, подписавшаяся на IMG Models . Она стала первой открыто трансгендерной женщиной, появившейся на обложке крупного британского журнала. Неф писал на самые разные темы — от изобразительного искусства и фильмов до секса, гендера и транс-идентичности. Она живет и работает в Нью-Йорке .

ранняя жизнь и образование

Хари Неф родился в Филадельфии в еврейской семье. Ее родители — Дэвид Нефф, менеджер по рекламе, и Робин Клебник. Ее родители развелись, когда ей было два года, и ее воспитывала мать в Ньютоне, штат Массачусетс .

Неф окончила Колумбийский университет в мае 2015 года по специальности театр.

Карьера

Игра актеров

Неф сыграла Танте Гиттель в телесериале « Прозрачный», получившем премию «Эмми» в 2015 году . Персонаж Гиттель — предок семьи Пфефферманов, которая вела свою жизнь трансвеститом в Берлине, Германия, во время Веймарской республики и в конце концов умерла во время Холокоста . Создатель Джои Солоуэй написал роль для Нефа после того, как эти двое связались в социальных сетях и вместе посетили вечеринку PFLAG .

В 2018 году Неф сыграл главную роль в комедийном триллере Сэма Левинсона « Нация убийц» . В фильме снимались Одесса Янг , Сьюки Уотерхаус , Абра и Неф. В том же году она была второстепенная роль на весь срок службы психологического триллера телесериала

В 2018 году Неф дебютировала в театре Нью-Йорка в главной роли в опере Джереми О. Харриса « Папа» .

Письмо

Сочинения Нефа публиковались в Artforum , Dazed , Vice , Original Plumbing и BlackBook . Она имела регулярный секс колонки советы / опыт в Sarah Nicole Прикетт «s Adult журнала и написал профили на различных художников и деятелей культуры , как художник Нэш Глинн .

Моделирование

В 2014 году Неф была на обложке журнала Frische Magazine . В том же году она заняла 68 — е место в списке 100 Dazed . Неф также поднялся на первое место в рейтинге Dazed Readers 100, заняв первое место в общем рейтинге, и дважды появлялся в Pre-Fall Issue iD.

В 2015 году она снова гуляла по показам во время Недели моды в Нью-Йорке, включая Адама Селмана, VFiles, Vejas, Degen и Eckhaus Latta. В мае того же года Неф подписала контракт с IMG Models, что сделало ее первой открытой трансгендерной моделью, подписавшей контракт с этим агентством. Летом 2015 года Неф сыграла во втором сезоне шоу Amazon Prime ‘s

Elle напечатала специальные коллекционные обложки для своего сентябрьского номера за 2016 год, и на одной из них была изображена Неф — впервые откровенно транссексуальная женщина попала на обложку крупного коммерческого британского журнала.

В январе 2017 года Неф снялась в телевизионной рекламе линии L’Oréal Paris True Match вместе с Блейк Лайвли , Ларой Стоун и Сяо Вэнь Цзюй . Премьера кампании состоялась на телетрансляции Golden Globe Awards 2017 .

Фильмография

Фильм

Телевидение

Рекомендации

дальнейшее чтение

внешняя ссылка

Модель-трансгендер Хари Неф — новое лицо L’Oréal

24-летняя модель-трансгендер Хари Неф составила компанию Блейк Лайвли (которая снималась для L’Oréal еще беременной) и приняла участие в рекламной кампании линии тональных средств True Match. Стоит отметить, что для Неф это первый опыт сотрудничества с косметическим брендом. Но ты могла ее видеть на показе Gucci, в бодипозитивном проекте коллекции H&M и в рекламе Mansur Gavriel.

Надо отдать должное: за несколько лет Хари проделала большой путь от звезды Tumblr до профессиональной модели.

Родилась Хари в Филадельфии, выросла в Ньютоне (штат Массачусетс, США) и в настоящее время живет в Нью-Йорке. В 2015 году она окончила Колумбийский университет и получила диплом в области театра и кино. Свою профессиональную карьеру она начала совсем недавно, в конце 2014 года, и за пару лет успела многое. Официально в качестве модели она дебютировала на Нью-йоркской неделе моды в шоу весенне-летних коллекций – 2015 Eckhaus Latta и Hood By Air. Тогда же Хари подписала контракт с агентством IMG Models, с которым работают также Жизель Бюндхен, Кейт Мосс и Джиджи Хадид.

Неизвестно, сделала ли Хари операцию по смене пола. В 2015 году корреспонденту журнала Vogue она рассказала, что у нее был шанс спрятаться в Бостоне и жить три года вдали от всех: «Я могла бы взять вокальные уроки, чтобы мой голос стал более женственным, могла бы сделать операцию по изменению пола, в общем, довести начатое до конца и стать настоящей девушкой. Но я не люблю ждать и не хочу отделяться от мира. Я уже добилась многого и горжусь этим!»

Кстати, сначала всех, кто не может больше оставаться в собственном теле и хочет сделать операцию по смене пола, называли транссексуалами. Этот термин в медицинский лексикон ввел психиатр Дэвид О. Коулдвелл в 1949 году. Спустя 30 лет, в 1980-х, появилось более точное определение «трансгендер», которое буквально означает «перешедший в другой гендер», другими словами, человек, не принимающий свою анатомическую половую принадлежность.

Очевидно, мода на моделей-трансгендеров и дальше будет набирать обороты. Не случайно же косметические и фэшн-бренды все чаще приглашают необычных девушек в свои рекламные проекты.

«Важно любить себя и чувствовать себя уверенно в собственной коже, какого бы цвета она ни была: бледной, розоватой, желтоватой или слишком темной», – делится Неф.

Кстати, Хари поделилась рекламным видео и у себя в Instagram, подписав его: «Лично я предпочитаю использовать нейтральные оттенки тональных корректоров как в дневном, так и в вечернем макияже».

Кроме Блейк Лайвли и Хари Неф в проекте L’Oréal приняли участие plus-size-модель Сабина Карлссон, темнокожий актер из «Бруклина» Дарнелл Бернард и другие.

Какой ролик больше всего понравился тебе?

Церковь Нотр-Дам-де-Арт — Википедия

Share

Pin

Tweet

Send

Share

Send

В Церковь Нотр-Дам-де-Арт (Église Notre-Dame-des-Arts) это Римский католик церковь в Eure, Верхняя Нормандия, Франция. Он был основан в Pont-de-l’Arche в начале шестнадцатого века. А Приходская церковь, Notre-Dame-des-Arts богато украшен, с великолепными витражами на южной стороне, относящимися к началу семнадцатого века, включая известную оригинальную работу Мартина Вереля, изображающую буксируемые лодки (1605 г.). В киоски из аббатства Бонпорт, великий орган, подарок от Генрих IV Франции, а Барокко Алтарь семнадцатого века вносит свой вклад в богатство здания.

Хронологический обзор Нотр-Дам-де-Ар

Многие даты были записаны в приходских тканевых счетах; однако эти отчеты — или, по крайней мере, их транскрипции — вероятно, относятся к семнадцатому веку.^[2] В отчетах сначала говорится, что камень был куплен для строительства примерно в 1499-1500 годах. Строительство новой часовни было начато в 1501 году. К 1509 году было завершено строительство северного нефа. Строительство шло по частям до середины шестнадцатого века; то неф вероятно, к 1543 г.^[3] Своды и надстройка южного нефа были завершены между 1555 и 1558 годами.^[3]

Строить планы

План обтекаемый, но несколько нестандартный. Неф из шести заливы примыкает к северу и югу проходами. Восточный конец заканчивается массивной многоугольной часовней. Нет типичного Готический западный фасад или трансепт; вход в интерьер через одиночный портал в юго-западном углу здания. Интерьер ориентирован на массивную восточную часовню, а южный фланг служит главным фасадом.

Высота

Внутренний фасад очень сдержанный, как и многие другие. Яркая готика церкви в районе. Он состоит из двух этажей: нефа-аркады и фонарь.^[4] Окна фонарей украшены динамическими ажурными узорами, в основном состоящими из мушетов и суфле. Неф своды контраст с консервативной артикуляцией. Эти своды возникают из тонких непрерывных формовок, прежде чем переходить в ярус, Liernes, и поперечные ребра. Северный и южный проходы имеют четырехсторонние своды с большими подвесными замковыми камнями. Все опоры аркад нефа отличаются друг от друга, хотя те, что находятся на южной стороне, имеют высокие (около 5 футов) призматические основания и непрерывные карнизы.

Южный фасад

Южный фасад обращен к городу, а север вплотную примыкает к большой оборонительной стене. Неудивительно, что южный фасад привлек наибольшее внимание архитекторов и скульпторов. Действительно, он богато украшен и украшен сложной резьбой по камню. Эффектные, крутые фронтоны пересекают высокую балюстраду, создавая ажурный экран из извилистой каменной кладки. Было высказано предположение, что дизайн напоминает артикуляцию и украшение западного фасада очень влиятельного приходская церковь Сен-Маклу в Руане.^[2]

Значимость

Дизайн и орнамент южного фасада современны другим подобным строительным объектам поблизости, включая южный фасад и крыльцо прихода. церковь Нотр-Дам в Лувье и южный фасад коллегиальной церкви Нотр-Дам на Les Andelys. Вместе с этими памятниками это хороший пример позднего Яркий строительство церкви в долине Сены между Руан и Гайон в конце средневековья.^[5] Южный фасад Нотр-Дам-де-Арс, хотя и не такой сложный, как Нотр-Дам в Лувье, представляет собой значительные вложения и отражает возвращение к процветанию в Pont-de-l’Arche после окончания Столетняя война. Вердье. Congrès Archéologique de France. п. 38.

Share

Pin

Tweet

Send

Share

Send

Готические шашки — Студопедия

Чехия

Италия

Испания

Арабы привнесли в искусство Испании развитую культуру орнамента и оставили ряд прекрасных памятников архитектуры, среди которых мечеть в Кордове (XVIII ст.) и дворец Альгамбра в Гранаде (XIII—XV ст.) — мавританский стиль. В XI—XII вв. на территории Испании развивается романский стиль в архитектуре, лучшая достопримечательность стиля — собор в городе Сантьяго-де-Компостела. В XIII — первой половине XV в. в Испании, как и во всей Западной Европе, формируется готический стиль.

Конец 12 — начале 13 в. в Испании, как и во всей Европе, были обозначены важными изменениями: усилилось могущество великих монархов, объединялись мелкие государства, монастыри теряли своё влияние, возникли городские общины с их самоуправлением. Все это способствовало пробуждению народного сознания всех сфер жизни общества и, прежде всего, искусства, архитектуры, выразившееся в готике. Испанская готика нередко заимствует мавританские черты (соборы в Севилье, Бургосе и в Толедо).

Кафедральный собор в Толедо —один из крупнейших в Европе. Его заложили около 1227 года. Имеет пять нефов и напоминает французские модели. Толедо был центром католицизма в Испании, поэтому собор постоянно достраивали (зал капитула, ризница, реликварий, даже гардеробный зал.)

Вследствие этого он терял чистоту стиля готики, но обогащался чертами других стилей и насыщался образцами искусства (резьба кресел Алонсо Берругете-шедевры прикладного искусства Испании в хоре кафедрального собора). По плану должно было быть две башни на западном фасаде. Но построили только одну, и такую высокую, что она стала доминантой исторического центра Толедо.

Особое художественное явление в Испании имел так называемый стиль «мудехар» сформировавшийся слиянием в архитектуре элементов готики (а позже — Ренессанса) с мавританским наследием.

Искусство заняло особое место в сознании и деятельности небольших княжеств Италии. Не только сакральная архитектура, но и создание бронзовых монументов, общественно значимых светских сооружений, фресок, икон — стало предметами внимания как простого люда или купцов, так и правительственных чиновников или аристократии, что искала политической поддержки и популярности. Уже в 12-13 вв.

Византийская империя и арабские страны были значительно ограничены в использовании торговых путей Средиземноморья, которые взяли на себя города Италии. Итальянские города-государства Пиза, Генуя, Венеция чрезвычайно обогатились в посреднической торговле между странами Востока и слабой Византией и странами Европы. Расцвели ремесла в городах Милан, Сиена, Болонья, Флоренция.

Накопленные богатства и были направлены на создание новых величественных соборов, крепостей, замков, дворцов, правительственных сооружений. Черты своеобразия имела уже архитектура романской эпохи Италии и так называемый инкрустационный стиль. Последний возник в Италии благодаря наличию разноцветных залежей камня и мрамора и любви итальянцев к орнаменту.

Архитектура 12-13 вв. в Италии не отличалась стилевым единством. Уже первые готические сооружения (Сиенский собор, собор в Орвието), несмотря на внушительные размеры, не имеют мистического направления вверх, а уравновешены, удивляют сочетанием разноцветного камня с другими средствами декора — мозаиками, тесаными деталями, рельефами. Готические влияния имели место при создании трех известных достопримечательностей Флоренции готической эпохи — это Санта Мария Нуова, церковь Санта Кроче и Санта Репарата (позже переименована в Санта Мария дель Фьоре). Но сразу бросались в глаза разительные отличия. В церкви Санта Кроче (Святого Креста) архитекторы отказались от каменных сводов. Их заменили деревянными балками, что облегчило нагрузки крыши на опоры.

Столбы опор можно было сделать на большем расстоянии, а саму церковь — шире. Боковые нефы сочетались с центральным, что производило впечатление единого и спокойного интерьера без значительного рывка вверх, присущего соборам Франции и Британии. В конце 13 в. начато строительство главного собора Флоренции — Санта Репарата. Проект сооружения создал архитектор Арнольфо ди Камбио, причастный к проекту и строительству также церкви Санта Кроче.

Создание огромного (153 м длиной) собора имело целью уравнять флорентийский собор с готическими соборами других стран. Собор был запланирован настолько большим, что в реальности выстроили значительно короче в длину при сохранении проектной ширины в 40, 6 метра.

В эпоху готики (13-14 — частично 15 вв.) Чехия вошла в круг развитых и культурных стран Европы, что имела значительную самостоятельность несмотря на формальное подчинение Священной Римской империи германской нации. Здесь активно развивались торговля, ремесла, городская жизнь, архитектура.

Архитекторы быстро усваивают новые архитектурные идеи. Нестойкая деревянная архитектура заменяется каменной, что способствует её безопасности и сохранению на века. Образцы чешской готической архитектуры мало чем уступают образцам готической архитектуры других стран, а исключений только два — архитектура Франции и Италии. Готический собор становился доминирующим зданием городских площадей, объединив вокруг себя ратушу и дома жителей с готическими галереями первого этажа — характерный признак многих чешских городов эпохи готики и в дальнейшем. Готические соборы Чехии — часто зального типа, когда главный неф равен по высоте боковым нефам или мало их превышает. Трансепт развития не получил (поперечный неф, что придаёт плану форму креста), его почти не используют. Угловые стены толстые, мощные, лишены дополнительных опор, как у соборов Франции. А их высотный образ играл значительную роль пространственного ориентира. Узкие высокие окна украшены витражами. Трудоёмкая технология и войны тормозили работу, и большие соборы часто остались недостроенными, как это произошло с грандиозным собором св. Вита в Праге. Его достроили в формах, приближенных к средневековой манере Парлержа лишь в конце 19 и начале 20 вв. Но именно готические соборы Чехии стали крупнейшими церквями страны, среди них :

§ собор св. Вита, Прага

§ собор Успения Богоматери, Седлице, Кутна Гора

§ собор бенедиктинского монастыря, Кладрубы.

§ Шедевром поздней чешской готики считается собор св. Варвары (Кутна Гора).

Одним из самых необычных и таинственных готических религиозных сооружений в Чехии является Костехранилище в Седлеце. Это Кладбищенский костёл Всех Святых с костехранилищем —готическая часовня в Седлеце, предместье чешского города Кутна-Гора.

В 1278 году Генрих, аббат цистерцианского монастыря в Седлеце, пригороде Кутна-Горы, был послан чешским королём Отакаром II в Святую землю. Обратно он привёз немного земли с Голгофы и рассыпал её по кладбищу аббатства. Весть об этом распространилась, и кладбище стало популярным местом захоронения среди жителейЦентральной Европы. Многие тысячи людей желали быть похороненными на этом кладбище. Территория этого кладбища была значительно увеличена во время эпидемий чумы в XIV веке (около 30000 людей было похоронено здесь только в 1318 году), а также на протяжении первой четверти XV века из-за гуситских войн. После 1400 года в центре кладбища была воздвигнута готическая церковь Всех Святых. Ее сегодняшний вид — результат строительных изменений в стиле барокко, которые в начале XVIII века осуществил Й. Сантини.

.Согласно легенде, после 1511 года работу по извлечению скелетов из могил и складированию их в усыпальнице выполнял полуслепой монах цистерцианского ордена. В 1703—1710 гг. собор был перестроен: добавлен новый вход, чтобы поддерживать наклонившуюся наружу стену, и верхний ярус перестроен в стиле барокко. В 1784 году император распорядился закрыть монастырь. Часовню и монастырские земли купила семья Шварценбергов.

В 1870 году Шварценберги наняли резчика по дереву Франтишека Ринта (František Rint) для того, чтобы он привёл в порядок груду сложенных костей. Все кости перед использованием были продезинфецированы и отбелены хлорной известью. Из костей были сложены чаши, крест, дароносица и герб рода Шварценбергов. Особенно впечатляет ценральная люстра, в которой использованы все кости человеческого скелета. Результаты его труда говорят сами за себя. По четырём углам собора расположены огромные колоколообразные груды костей. С середины нефа свисает огромный костяной канделябр, содержащий по меньшей мере один экземпляр каждой из человеческих костей, и украшенный гирляндами черепов. Среди других произведений искусства можно отметить алтарные дароносицы, расположенные по бокам алтаря, а также большой фамильный герб Шварценбергов и подпись мастера Ринта, также из костей. На украшение часовни ушло около 40 000 человеческих скелетов.

Это произведение было создано, чтобы напоминать о бренности человеческой жизни и неизбежности смерти.Кладбищенский костел всех святых с Костехранилищем — это, пожалуй, самое необычное и одновременно жуткое сооружение из всех, что можно увидеть в Европе.

ИСПОЛЬЗОВАННЫЕ РЕСУРСЫ:

· Википедиа: http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%93%D0%BE%D1%82%D0%B8%D1%87%D0%B5%D1%81%D0%BA%D0%B0%D1%8F_%D0%B0%D1%80%D1%85%D0%B8%D1%82%D0%B5%D0%BA%D1%82%D1%83%D1%80%D0%B0

http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%9A%D0%B0%D1%80%D0%BA%D0%B0%D1%81%D0%BD%D0%B0%D1%8F_%D1%81%D0%B8%D1%81%D1%82%D0%B5%D0%BC%D0%B0_%D0%B3%D0%BE%D1%82%D0%B8%D1%87%D0%B5%D1%81%D0%BA%D0%BE%D0%B9_%D0%B0%D1%80%D1%85%D0%B8%D1%82%D0%B5%D0%BA%D1%82%D1%83%D1%80%D1%8B

http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%93%D0%BE%D1%82%D0%B8%D1%87%D0%B5%D1%81%D0%BA%D0%B0%D1%8F_%D0%B0%D1%80%D1%85%D0%B8%D1%82%D0%B5%D0%BA%D1%82%D1%83%D1%80%D0%B0_%D0%B2%D0%BE_%D0%A4%D1%80%D0%B0%D0%BD%D1%86%D0%B8%D0%B8

· http://smallbay.ru/architec042.html

· http://architecture-blog.info/goth/

· Краткая художественная энциклопедия. Искусство стран и народов мира, Т 1, М, 1962

· Искусство Средних веков. Искусство готики — электронный альбом на CD электронное издательство «Директмедиа»

Готические шашки — любопытный вариант ортогональной шашечной игры, приводит разработчик настольных игр Уэйн Шмиттерберг в своей книге «Новые правила классических игр». Игра ведётся на доске 8х8 с обычной шахматной раскраской. У каждого играющего по 16 шашек, расстановка – см. рисунок.

Простые шашки могут двигаться только по диагонали вперед, дамки тоже могут двигаться только по диагонали, однако ру-бить и те и другие могут и диагонально, и ортогонально (то есть, сочетание ортогональных и диагональных ходов и взятий полностью противоположно армянским шашкам). Простая шашка рубит вперёд или в сторону, дамка – на любое количество клеток по диагонали и ортогонали в любом направлении.

Захват НЕ обязателен. Из нескольких серий взятий игрок обязан выбрать вариант с наибольшим количеством срубленных шашек.

Самая необычная особенность готических шашек состоит в том, что каждая сторона имеет две непересекающихся группы шашек, будто на доске сражаются две армии из белопольных и чернопольных шахматных слонов. Поэтому, в отличие от всех прочих разновидностей ортогональных шашек, шахматная раскраска доски в готических шашках имеет значение: как бы шашка ни ходила и ни рубила, до тех пор, пока она не стала дамкой, она остаётся на поле своего цвета.

Сложно сказать, насколько стара эта игра, а также, разработал ее Шмиттерберг сам или у кого-то подсмотрел, и почему эти шашки автор называет «готическими», но игра в любом случае весьма и весьма любопытная.

Общее устройство трубопроводного транспорта — Пути российской нефти

Нефть, добываемую на промыслах из-под Земли, никогда сразу не закачивают в нефтепровод. Часто ее называют даже не нефтью, а лишь продукцией нефтяных скважин, поскольку эта «продукция» содержит твердые частицы породы, пластовую воду, газ, выделившийся из жидкости, соли, серу и другие примеси и вещества. Присутствие этих примесей в потоке жидкости в трубопроводе быстро вывело бы его из строя, поэтому нефть из резервуаров сборных пунктов нефтяных промыслов направляют сначала в специальные установки подготовки нефти к транспорту (аббревиатура «УПН»).

В установках подготовки нефти к транспорту из нефти сначала отбираются и отводятся в специальные резервуары крупные скопления газа. Затем такая нефть проходит через гравитационные сепараторы, в которых она очищается от механических примесей и от более мелких газовых включений.

Очистку нефти от механических примесей чаще всего производят путем резкого уменьшения скорости течения нефти в вертикальных трубах, имеющих большой диаметр. В результате уменьшения скорости нефти более тяжелые частицы механических примесей под действием силы тяжести оседают вниз, а пузырьки газа всплывают вверх. Далее очищенную нефть обессоливают. Для этого ее сначала смешивают с пресной водой, вбирающей в себя соли, а затем обезвоживают путем использования серии специальных процессов (термических, электрических, физико-химических и т.п.). И только затем нефть, очищенную от механических примесей, газа, воды, солей и серы через узлы учета подают в резервуары головной нефтеперекачивающей станции для дальнейшей транспортировки по нефтепроводу.

Нефтеперекачивающие станции предназначены для создания в трубопроводе давления, необходимого для транспортировки нефти с заданной скоростью. Назначение каждой станции — забрать нефть из области низкого давления (перед станцией) и принудительным образом перевести в область высокого давления (после станции). Эту работу выполняют устройства НПС, называемые насосами. Естественно, сделать это можно, только расходуя энергию внешних источников (например, электроэнергию, приводящую в действие насосы). На рис. 3 показаны головная нефтеперекачивающую станцию (аббревиатура «ГНПС»), находящаяся в начале нефтепровода, и промежуточные нефтеперекачивающие станции (аббревиатура «ППС»), расставленные по трассе нефтепровода через определенные промежутки. Дистанции между последовательными НПС определяются расходом нефти (т.е. количеством нефти, прокачиваемой в единицу времени), ее физическими свойствами, прежде всего, вязкостью, диаметром нефтепровода, профилем трубопровода, характеристиками используемых насосов и рядом других факторов. В общем случае можно сказать, что создаваемого НПС давления должно хватить для транспортировки нефти с заданным расходом до следующей НПС.

Промежуточные НПС повышают давление в потоке транспортируемой нефти, поступающей с предыдущих участков, делая его достаточным для продвижения нефти до следующей НПС. И так до конечного пункта всего нефтепровода.

Заканчивается нефтепровод резервуарным парком нефтеперерабатывающего завода (аббревиатура «НПЗ») или крупной перевалочной нефтебазой, из которой происходит перевалка (отгрузка) нефти на железную дорогу или ее налив в танки речных или морских судов. Этими судами нефть отправляется либо на другие НПЗ, либо на экспорт.

Объекты, входящие в состав головных и промежуточных нефтеперекачивающих станций можно условно подразделить на две группы: первую — объекты основного (технологического) назначения, и вторую — объекты вспомогательного и подсобно-хозяйственного назначения.

К объектам первой группы относятся: резервуарный парк (аббревиатура «РП»), подпорная насосная, узел учета нефти с фильтрами-грязеуловителями, магистральная насосная, узел регулирования давления и узлы с предохранительными устройствами, камеры пуска и приема очистных устройств, технологические трубопроводы с запорной арматурой (задвижками). К объектам второй группы относятся: понижающая трансформаторная, комплекс водоснабжения, сооружения отводу промышленных и бытовых стоков, инженерно-лабораторный корпус, узел связи, механические и ремонтные мастерские, пожарное депо, гараж, складские помещения и т.п.

На головных нефтеперекачивающих станциях осуществляются следующие технологические операции: прием и учет нефти, краткосрочное хранение нефти в резервуарах, внутристанционные перекачки (из резервуара в резервуар), закачка нефти в магистральный нефтепровод, пуск в трубопровод средств очистки и диагностики (аббревиатура «СОД»).

Промежуточные нефтеперекачивающие станции осуществляют повышение давления в потоке нефти от давления всасывания на входе в НПС до давления нагнетания на выходе из нее с целью дальнейшей перекачки. При работе ППС в режиме «из насоса — в насос» (т.е. в режиме, при котором конец предыдущего участка нефтепровода подключен непосредственно к линии всасывания насосов следующей НПС) промежуточные нефтеперекачивающие станции не имеют резервуарных парков; в других случаях, когда перекачка ведется через резервуары, такие парки на ППС имеются. На ППС устанавливают также системы регулирования давления и системы защиты трубопровода от гидравлических ударов (т.е. от скачкообразных повышений давления в результате резкого торможения или ускорения столба жидкости).

Как правило, магистральные нефтепроводы разбивают на технологические или эксплуатационные участки с протяженностью 400-600 км. Каждый такой участок состоит из 3-5 перегонов, разделяемых НПС, работающими в режиме «из насоса — в насос». Иными словами, все перегоны технологического участка гидравлически связаны друг с другом (авария на каком-либо одном перегоне нефтепровода влечет за собой остановку всего участка). В то же время соседние технологические участки соединяют друг с другом через резервуарные парки, так что в течение некоторого времени каждый эксплуатационный участок может работать независимо от других, закачивая нефть в трубопровод за счет запасов, имеющихся в его резервуарном парке. Это повышает надежность работы всего нефтепровода в целом.

Мюссерский храм. Храм в Амбаре. Экскурсии по Абхазии Туристическая компания РУСАЛТУРС

Экскурсии

Мюссерский средневековый храм расположен в устье небольшой речки Амбара, почти у берега моря, далеко от цивилизации. Местность вокруг храма на одноименном мысе так же называется Амбара. Огромный храм, напоминающий по типу строения базилику, сложен из каменных блоков и облицован тесаным камнем. Исследователи относят его строительство к X-XII векам. Древний храм, заросший густым кустарником, привлекает своей монументальностью и величием.

Храм полуразрушен, его стены оплетены плющом. Долгие годы полуразрушенный храм был скрыт от посторонних глаз густыми зарослями. Он не просматривался даже со стороны моря. Позже Мюссера, как рассказывают, стала прибежищем пиратов и контрабандистов. До наших дней хорошо сохранился лишь фасад храма и каменные своды в алтаре большого зала и в боковых приделах. Свет проникал в храм через двенадцать арочных окон, а в восточной части царил полумрак. Кроме главного зала, в храме было еще несколько помещений (дьяконник, жертвенник) и верхний ярус, куда вела каменная лестница, сегодня почти полностью разрушенная.

Огромный храм, напоминающий по типу строения базилику, сложен из каменных блоков и облицован тесаным камнем. Фасад храма и каменные своды в алтаре большого зала и боковых приделах сохранились лучше, а пол объят травой. О судьбе храма в позднесредневековый период имеются лишь отрывочные сведения. Первые подробные описания храма появились лишь в конце XIX века. Специалисты относят его к жемчужинам абхазской церковной архитектуры и считают, что храм в своем роде уникален: в Абхазии достаточно много базиликальных сооружений, к которым этот храм относится. Базиликальные классические храмы построены в Пицундском городище, особенно Пицундский третий храм, он настолько классический, что может быть образцом для многих трехнефных базиликальных сооружений, потому что в Риме, Византии строили исключительно в этом стиле. Но ни в одном храме Абхазии и в Закавказье нет базиликального сооружения, у которого на одном из фасадов, в данном случае в храме Амбара, с южной стороны имеется трехарочный пролет, оформленный в своеобразный козырек — фронтон«, кроме того, храм еще уникален тем, что все базиликальные храмы имеют вытянутую форму, а в этом храме центральный неф короткий, считает абхазский искусствовед Сурам Сакания.

В центральном нефе, как и положено в базиликальных храмах, лучше всего освещается со стороны востока алтарная часть, и с боковых сторон оконные проемы, а этот храм сильно освещен шестью парами окон.

Этот храм не вписывается в систему Византийской, Римской архитектуры, потому что здесь нет выступающей апсиды. В Амбарском храме пропорции таковы, что отношение ширины нефа к длине не дотягивает до полутора, что и говорит о том, что этот храм не самый ранний, и не самый поздний. Этот храм снаружи трехнефный, но внутри нефы разделены сплошной стеной, это говорит, о том, что на каком-то этапе внутреннее пространство использовали под разнообразные формы литургии. Многие исследователи считают, что этот храм позднего периода, вариация датировки от X до XII века. Вполне возможно, что в XIII веке храм перетерпел изменения, реконструкции, потому что на южной стороне храма сделан главный вход для царского захода. Там также есть остатки не церковной ограды, а церковной крепости.

Робинзон Крузо в Амбаре

На территории Амбарской крепости в 1972 году Одесская киностудия по мотивам романа Даниэля Дефо «Робинзон Крузо» снимала эпизоды кинофильма «Жизнь и удивительные приключения Робинзона Крузо». Снимал фильм известный режиссер Станислав Говорухин. Это событие местным жителям, которые входили в массовку, запомнилось на долгие годы. В советские времена в окрестностях храма располагались летние студенческие лагеря, кемпинги и базы отдыха. В его окрестностях была расположена госдача генсека ЦК КПСС, которую в народе называют «Горбачевской». Сейчас Амбара — курортное место, привлекающее гостей необычным для Абхазии рельефом побережья и чистейшей морской водой.

Eglise Saint Andre — Sauveterre de Bearn, Новая Аквитания, Франция

с.ш. 43 ° 23.912 з.д. 000 ° 56.374

30 т E 666855 N 4807134

Краткое описание: В центре города. Dans le center ville.

Расположение: Nouvelle-Aquitaine, France

Дата создания: 09.09.2019 3:43:44

Код путевой отметки: WM11912

Просмотры: 3

source Merimee:
» La construction de cet édifice semble remonter à la fin du 12e siècle. Добавление важного дополнения к преобразованию в изменение регулярного плана в соответствии с тремя восточными странами, окончанием одного и того же абсидного и двумя абсидиолами. Un transept plus élevé que les bas-côtés et moins que la nef Principale dessine la croix latine. Au-dessus de la croisée s’élève une imposante tour carrée qui semble uneir servi de donjon aux époques de Trouble.Les chapetaux décorés de feuillage, sauf un qui comporte des figure, support des votes d’arêtes à nervures. La tour carrée élevée sur la croisée de la nef et du transept est percée sur chacune de ses faces de trois baies plein cintre divisées en deux par une colnette de marbre. La Surélévation percée de trous carrés ne semble pas se rattacher à la Construction primitive. Западный портал — это двойная аркатура без центральной мене, а сомье-коммун аукс-де-дуги — с пендантным ключом.Le tympan est décoré d’un Christ benissant Entouré des Symboles des quatre Evangélistes. Le soleil et la lune y figurent également, cette dernière sous l’aspect d’une figure de femme dont les ailes sont en form de croissant et qui tient un miroir. Une série d’anges décore l’unique voussure qui entoure ce tympan, lescolonnettes décorant le large ébarsement qui precede la porte devaient supporter d’autres voussures qui ont été détruites. En avant du portail, un porche a été construit par Lafolhye, architecte du palais de Pau.»

Мериме: (ссылка для посещения)

Инструкции для посещения:
Чтобы разместить журнал посещений на этой путевой отметке, вам нужно посетить и написать о фактическом физическом местоположении. Любые фотографии, которые вы сделаете в этом месте, также будут отличными

Базилика Сан-Франческо — zxc.wiki

Базилика Сан-Франческо — базилика в Ассизи, Италия.Это погребальная церковь Святого Франциска Ассизского.

Базилика в верхней и нижней части церкви украшена важными картинами эпохи Возрождения, в том числе Джотто ди Бондоне. Он был сильно поврежден в результате землетрясения 26 сентября 1997 года и восстановлен с огромными усилиями.

Исторический обзор

История захоронения

Базилика Сан-Франческо расположена в западной части деревни Ассизи, прямо на склоне горного хребта Монте-Субазио.Это несколько удаленное место когда-то было местом казни, широко известное как Colle d’inferno («Адский холм»). Франциск хотел быть похороненным здесь в память об Иисусе, который также умер на месте казни (Голгофа) за городской стеной Иерусалима.

Святой Франциск, который уже 3 октября 1226 года скончался Портюнкула, был первым в церкви Сан-Джорджо (на месте сегодняшнего Гроба Господня Санта-Кьяра для похороненной святой Клары). В 1230 году нижняя церковь была достроена до такой степени, что сюда можно было перенести тело Франциска из Сан-Джорджо.Однако из опасения осквернения могил и торговли реликвиями захоронение держалось в секрете, а под переходом была устроена скрытая скальная гробница. Только во время раскопок в 1818 году он был заново открыт, обнажен и открыт прямо под алтарем нижней церкви. Сегодня это место является очень посещаемым местом паломничества.

История здания

Строительство базилики началось в июле 1228 года, в год канонизации Франциска Папой Григорием IX.который инициировал строительство Гроба Господня и заложил камень в фундамент 17 июля 1228 года. Церковный комплекс базилики Сан-Франческо спроектирован как двойная церковь, с верхней церковью Basilica Superiore и одним этажом ниже нижняя церковь Basilica Inferiore . В литературе до сих пор обсуждается вопрос о том, планировалась ли церковь с верхней и нижней церковью с самого начала, или она была построена во время изменения плана во время строительства или даже на разных этапах строительства.Соседний монастырь, называемый Sacro Convento , дом всех францисканских монастырей, неразрывно связан с этими церквями.

Идея этого комплекса с нижней и верхней церквями восходит к брату Элиасу Ассизскому, который первоначально был генеральным викарием, а с 1232 года был генеральным министром францисканского ордена. Он отвечал за управление строительством до 1239 года.

Пример изменения архитектурного стиля базилики Сан-Франческо с романского на готический, который происходил во второй половине XII века примерно до середины XIII века, очень сильно отличался.Нижняя церковь по-прежнему построена в романском стиле, а верхняя церковь уже построена в готическом стиле. Он считается основополагающим зданием архитектуры нищенствующего ордена (или нищенствующего готического ордена) и является первой церковью, построенной специально для этого ордена. Как паломническая церковь с особым статусом в ордене ( caput mater ), строительный тип Сан-Франческо (двухэтажный зал церкви с трансептом) очень редко использовался в архитектуре нищенствующего ордена.Самый важный и самый известный пример — Санта-Кьяра в Ассизи; здесь уже без нижней церкви, только с небольшим захоронением святой Клары. Однако тип здания простой зальной церкви впоследствии распространился почти по всей Европе в качестве средневекового фундамента для многочисленных францисканских монастырей. Как и базилика Святого Петра в Риме, она расположена на «неправильной» окраине и должна была быть распашной, чтобы фасад выходил на город.

Нижняя церковь, вероятно, была построена с 1227 года.Из-за расположения на склоне холма для строительства, вероятно, потребовались обширные земляные работы, которые необходимо было провести перед закладкой камня в фундамент. Папа Григорий IX заложил фундамент церкви 17 июля 1228 года, на следующий день после канонизации Франциска. Известие о широкомасштабном завершении строительства в 1239 году, вероятно, относилось только к нижней церкви. Информация о том, что нижняя и верхняя церкви, возможно, уже были завершены в этом году, сомнительна, потому что архитектурные стили нижней и верхней церкви очень разные и, скорее, указывают на перерыв в строительстве или, по крайней мере, на изменение плана.Нынешний вид церкви вряд ли соответствует единому плану, хотя этого мнения придерживались и раньше.

Согласно более поздней идее, изначально планировалась не двойная церковь, а только простая церковь (нижняя церковь) с остроконечной крышей и открытой крышей. Это означало бы, что поначалу не приходило в голову, что на нем сидит верхняя церковь, что и понятно, учитывая расположение на склоне горы. Если бы он был предназначен только как склеп, он не должен был быть такого же размера, как верхняя церковь.Говорят, что свод был построен позже, и около 1300 года, как говорят, была добавлена ​​верхняя церковь, которая была задумана как папская часовня. Строителем был Папа Григорий IX. Однако идея о том, что изначально планировалась только простая церковь, противоречит длине склона, потому что церковь должна была бы возвышаться только над передним двором церкви с крышей. Репрезентативный западный фасад вряд ли был бы возможен, если бы (нижняя) церковь не имела необычной высоты.

Возможно, верхняя церковь не планировалась или стилистически не изменялась до 1244 года, когда в Париже была построена Sainte-Chapelle, также двойная церковь, которая, возможно, была моделью для комплекса в Ассизи.Освящение базилики Сан-Франческо произошло в 1253 году для обеих церквей вместе. Однако «освящение» не означает, что постройки действительно были закончены. «Освящение» просто означает, что главный алтарь был «освящен» высокопоставленным духовным сановником, если возможно, самим Папой. Ни в коем случае программа фресок к тому времени не была закончена.

Весь комплекс был перепроектирован и расширен в 15 веке (1472–1474) папой Сикстом IV, выходцем из ордена францисканцев, но это в основном касалось монастырских построек.Основная концепция церкви была сохранена. (Вестибюль эпохи Возрождения принадлежит Франческо да Пьетрасанта, 1487 г.) И эта основная концепция состояла — по крайней мере, согласно другой теории — с самого начала не только из двух частей церкви, но и из исчерпывающей программы изображений, которая была зафиксирована. от начала. Это можно увидеть, прежде всего, из того факта, что лестницы из нижней в верхнюю церковь не повлияли и не разрушили ни одной фрески, что они, безусловно, сделали бы, если бы не было предварительного общего планирования, включая картину.

Нижняя церковь

В нижнюю церковь можно попасть через боковой вход в готическом стиле (2-я половина 13 века) через две деревянные двери (умбрийское мастерство 16 века). Напротив — вестибюль капеллы кардинала Эджидио Альборноса, папского легата (с 1350 по 1367 год). Часовня посвящена святой Екатерине Александрийской. Фрески с восемью эпизодами из жизни святых были созданы Андреасом Пиктором де Бононией в 1368-1369 годах (по имени Андреа — вероятно, Андреа де Бартоли (1349-1369), придворный художник Альборно), а не, как обычно ошибочно Предполагается, что Андреа да Болонья) создал.Святые в этой часовне были расписаны Паче ди Бартоло д’Ассизи (1344-1368).

Слева находится небольшая часовня, посвященная святому Себастьяну, с картинами, изображающими сцены из жизни святого работы Дж. Мартелли. Справа находятся гробницы Джованни де Черки и Иоанна Бриенского, короля Иерусалима и императора Константинополя.

Нижняя церковь состоит из главного нефа с несколькими приделами.Неф расписан старейшими фресками неизвестного художника, известного как «Мастер Святого Франциска» ( Maestro di San Francesco ). На них изображены сцены из Страстей Христовых справа и пять сцен из жизни святого Франциска. Низкий потолок выкрашен в голубой цвет со звездами.

Картины на нижних стенах были уничтожены, можно увидеть только останки Девы Чимабуэ с младенцем и ангелами .

Первая часовня слева посвящена св. Мартину Турскому. Он был построен для кардинала да Монтефиоре и был расписан между 1317 и 1319 годами десятью фресками Симоне Мартини, изображающими сцены из жизни святого. Это одни из самых важных произведений Мартини и лучшие образцы живописи 14 века.

Вторая боковая часовня слева посвящена Святому Петру Алькантарскому.

Приделы справа посвящены следующим святым:

Эта часовня, построенная Теобальдо Понтано (епископ Ассизского с 1296 по 1329 год), содержит картины из мастерской Джотто ди Бондоне (около 1320 года) (ошибочно приписанные Джорджо Вазари Пуччо Капанне).На боковых стенах изображены сцены из жизни Святой Марии Магдалены (над портретом Теобальдо Понтано), впереди также бюсты Христа, Девы Марии, Марии Магдалены и Лазаря.

Фрески в правом трансепте показывают детство Иисуса. Некоторые из них принадлежат Джотто ди Бондоне и его мастерской, рождественская сцена была нарисована анонимным маэстро ди Сан-Никола. Ниже на трех фресках изображены сцены, в которых Святой Франциск помогает двум детям после его смерти.Эти фрески Джотто были революционными для его времени, поскольку они изображали людей с эмоциями в реалистичном пейзаже.

На стене трансепта Чимабуэ написал свою знаменитую работу Дева Мария с ангелами и Святой Франциск на троне . Образ Франциска считается одним из самых достоверных и оригинальных изображений святого.

Справа через трансепт находится часовня Святого Николая Мирликийского, вероятно построенная по приказу папского легата кардинала Наполеоне Орсини.Его украшает цикл фресок из десяти фресок анонимного «Мастера часовни Святого Николая» (между 1295 и 1305 годами), изображающих сцены из жизни святого. Эти сцены повлияли на цикл фресок в верхней церкви, сцены из жизни святого, изображающего Франциска. Поэтому Вазари ошибочно приписал фрески художнику Джоттино. Этот же художник написал и Благовещение над входом в часовню.

Левый трансепт был написан между 1315 и 1330 годами сиенским художником Пьетро Лоренцетти и его мастерской (Вазари также ошибочно приписывал Джотто и Пуччо Капанна).Эти шесть фресок со сценами из истории Страстей Христовых составляют его шедевры, особенно фреска «Спуск с года и Крест » очень эмоциональна. Здесь впервые с древних времен показана тень.

Цикл был выполнен в 330 рабочих шагов, на которые ушло несколько лет. Также в соседней часовне, посвященной святому Иоанну Крестителю, находится фреска Пьетро Лоренцетти с изображением Мадонны Мадонны Трамонти .

Папский алтарь в апсиде был вырезан из цельного камня из Комо (1230 г.).Вокруг алтаря — арки в готическом стиле с колоннами разных стилей. Деревянные хоры были построены в 1471 году Аполлонио Петрокки из Рипатрансоне с помощью Томмазо ди Антонио Фьорентино и Андреа да Монтефалько. Стены апсиды теперь украшены изображением Страшного суда Чезаре Сермей ди Орвието (1609–1668).

Росписи на потолке (1315–1320 гг.) Показывают триумф св. Франциска г. и три аллегорические фигуры (три францисканские добродетели): послушание , бедность и целомудрие так называемого анонимного Маэстро делле Веле, ученик Джотто (около 1330 г.).

орган

Орган в нижней церкви был построен в 1985 году компанией Mascioni Orgelbau как Opus 1074. Инструмент имеет 33 регистра на три мануала и педаль. Действия электрические. На инструменте можно играть с мобильной консоли.

Верхняя церковь

Верхняя церковь Сан-Франческо считается одним из самых красивых залов в истории итальянского искусства.Стиль церкви готический, но этот стиль не соответствует североевропейской готике. Верхняя церковь представляет собой богато окрашенное скромное помещение, которое не демонстрирует чрезмерного увеличения высоты немецкой или французской готики, но представляет собой единое помещение с элементами готики.

Нищие ордена предпочитают такие церковные формы традиционному разделению на центральный и боковые нефы. Также обходятся без венка капеллы в хоре. Причина этого в том, что в нищенствующих орденах было всего несколько священников, так что дополнительные алтари не были нужны для ежедневных богослужений священников.

Эта комната архитектурно слишком сложна для нищенствующего ордена, потому что францисканский закон бедности запрещал такие сложные сводчатые постройки. Францисканцы явно нарушили свой собственный закон о бедности с самого начала развития своего ордена, предоставив такое великолепное внутреннее пространство. Это противоречие следует рассматривать на фоне спора о бедности. Во францисканском богословии первых лет сформировались две фракции: роскошная и официальная церковно-критическая Spiriti с одной стороны и дружественная Риму Conventuali с другой.Григорий IX. и следующие папы выступили как инициаторы, спонсоры и даже как строители Сан Франческо, они привели под свое влияние весь центр порядка в материнском монастыре Ассизи.

Цикл фресок верхнего храма

Причину, по которой эта комната играет такую ​​роль в истории итальянского искусства, можно увидеть в большом цикле фресок — вероятно, Джотто ди Бондоне, или для краткости Джотто, который жил с 1266 по 1337 год, и одной из его самых ранних работ были эти фрески легенды о св.Франциск писал с 1296 года.

В истории искусства были и есть давние споры об истинном происхождении этих фресок. Авторство Джотто фресок Франциска, особенно в некоторых немецких исследованиях, релятивизируется. Однако долгое время история итальянского искусства была для Джотто в значительной степени ясна. Роль Джотто остается недоказанной и может быть сделана вероятной только с помощью аргументов, критикующих стиль. В такой обширной фресковой программе неизбежно было задействовано несколько художников, что делает неразрешимую проблему «авторства».«Авторство Джотто сегодня по существу ограничивается черновиком».

В верхней церкви есть сцены из жизни Святого Франциска, изображенные в соответствии с Legenda Maior des Bonaventure. Цель этой биографии состояла в том, чтобы представить Франциска как евангелиста и апостола последнего времени, прославить его жизнь как живое Евангелие и увидеть его в прогрессивном подобии Христу. В соответствии с этой функцией фресок для создания тесной связи между Франциском и Христом, изображения в натуральную величину на цоколе, посвященные Франциску, связаны с соответствующими сценами в области окна выше, где на двух дополнительных полосах изображений , одна над другой, сцены из Ветхого Завета и другие из жизни Иисуса.Полосы с картинками образуют тематический блок. Франциск и Христос связаны друг с другом по всей комнате, фактически равноправны. Это соответствует той интерпретации, которой желали официальные церкви того времени.

С каждой стороны нефа по 14 фресок. 14 — это число символа Святого Франциска, как удвоение семи, числа символа Христа. Таким образом, удвоение семи до 14 в качестве числа символа Святого Франциска указывает на его сходство с Христом.

Второй аспект заключается в том, что персонажи этих картинок являются шаблонами для создания театральной роли.Новое народное благочестие, которое стало мощным в конце 13-го, а затем и в 14-м веках, любило мистические игры; люди, не умеющие читать, понимали изображения легче, чем тексты. Джотто знал, как украсить комнату в последовательных действиях мистической пьесы, чтобы люди могли идентифицировать себя с моделью Франциска. Таким образом, здесь, на внутренних стенах церкви Сан-Франческо, не только подчеркиваются соответствия между жизнью Франциска Ассизского и жизнью Иисуса, но также становятся возможными соответствия между частной жизнью каждого верующего и жизнью святых и связь Самому Христу через этот мост нашел.Это личный подход к спасению, который в XIV веке приобрел новое значение.

Окно-роза можно увидеть над входом в верхнюю церковь, окружающее четыре фигуры. Это символы четырех евангелистов (крылатый человек (не ангел) — символ евангелиста Матфея, орел — символ евангелиста Иоанна, лев — символ евангелиста Марка, а бык — символ для евангелиста Луки).

В однонефном зале верхнего храма помимо фресок Джотто со сценами из жития св.Франциска, 32 истории из Ветхого и Нового Завета выполнены школой Чимабуэ, а в трансепте, на переходе и в апсиде фрески Чимабуэ датируются 1277 годом. Работы других мастеров, таких как Пьетро Каваллини и Якопо Торрити также датируются 1277 годом. Снимки были сильно повреждены землетрясением 1997 года.

Витражи в верхнем храме выполнены немецкими и французскими художниками около 1250 года.

В составе хора есть хоры на 102 места, вырезанные и декорированные Доменико Индовини (1501 г.).В центре хора возвышается папская резиденция.

Рядом с верхней церковью находится колокольня, строительство которой было завершено в 1239 году.

Числовая символика розетки

На основании двух розеток на фасаде можно указать на скрытую связь между художественной формой и числовой символикой.

Так называемое окно-роза — хорошо известный символ средневековой архитектуры: его форма солнца — с паутиной в виде лучей — отсылает к Христу. Аспект розы относится к Марии — в средние века роза была символом любви и девственности; увидеть форму изображения «Мария им Розенхаг» и т. д. — а круглая форма окна намекает на средневековую космологию, в которой круг — как геометрическая структура с одним единственным центром — считался общим изображением мира. Центром, конечно же, был Бог или Христос, лучистое солнце мира.

В этой церкви, однако, есть также специальные пояснительные примечания: нижняя, меньшая розетка разделена на 12 полей, что, конечно, создает связь с 12 апостолами, если принять во внимание программу изображения внутри.

Розетка содержит весь спектр зашифрованной информации или сообщений. Он состоит из четырех колец, которые сами по себе сильно дифференцированы. Изнутри видно только три внутренних кольца. Внешний — выцветший на стене.Здесь снова проводится сравнение трех как небесного числа внутри церкви и четырех как земного числа снаружи. Если считать снаружи внутрь, каждое кольцо содержит по 44, 46, 14 и 12 элементов.

1. В наружном кольце 44 меньшие и большие круглые формы соединены бесконечным ремнем. Франциск Ассизский жил 1182–1226 гг., То есть 44 года — соответственно, узами жизни здесь переплетены 44 круга.
2. В следующем кольце 46 отдельных форм были изначально четко разделены на две группы разными цветами, т.е.е. 2 раза 23. Вторая версия правил ордена Святого Франциска насчитывала 23 главы.
3. На третьем кольце выстроились 14 кругов. Число 14, символическое число Франциска, уже существовало внутри как двойная семерка, символическое число Христа.
4. В центре розетки видно 12 элементов. Здесь не только к 12 апостолам обращаются, как к нижней розетке, но и здесь делается ссылка на правило порядка, на этот раз к последней и окончательной версии 1223 года, в которой было 12 глав.

Орган верхнего храма

Орган верхней церкви был построен в 1982 году органной компанией Mascioni (op. 1053). Инструмент имеет 44 регистра (2705 труб) на три ручных работы и педаль. Действие игры и остановки электрические. Инструментом можно управлять с мобильной консоли.

История восстановления

Повторные реставрации фресок

Глядя на церковь из верхнего города, легко понять, почему фрески Джотто приходилось реставрировать несколько раз.Когда церковь находится в таком положении, дождевая вода течет к зданию на склоне горы, со временем пропитывает фундаментные стены, затем поднимает стены и атакует фрески. Тем временем на дне горного склона проложена сложная дренажная система, которая направляет всю дождевую воду вокруг церкви.

Джотто был учеником Чимабуэ и перенял у него четкие графические контуры, которые также можно увидеть здесь. Этот тип живописи удобен для реставрации, потому что черные контуры можно просто нарисовать, не меняя оригинал в каком-либо важном аспекте.Одна теория гласит, что Джотто получил только предварительные рисунки и определил цвета. Картина находилась в руках студентов.

В 1798 году Карло Феа попытался остановить рост соляного налета.

Из-за влажности со временем исчезли также названия фресок, латинские надписи под изображениями, объясняющие их содержание.

Землетрясение 26 сентября 1997 г.

Землетрясение в ночь на 26 сентября 1997 года в Умбрии (5.7 по шкале Рихтера) привел к обрушению многих домов в Ассизи. Базилика сильно пострадала. Во время другого землетрясения в полдень 26 сентября (магнитудой 6,1) обрушилась часть свода. По совпадению, фотограф в Сан-Франческо был занят фотографированием церкви, чтобы зафиксировать ход землетрясения в церкви. Два техника и два монаха, которые в ту ночь были заняты ремонтом землетрясения, погибли в результате нового землетрясения.

Реставрационные работы начались спустя несколько дней.Пыль осела, и упавшие камни были отсортированы. Перед фасадом были установлены большие палатки, в которых отдельные части были возвращены в их первоначальное расположение в последующие годы, насколько это было возможно, прежде чем они снова были закреплены в хранилище. После землетрясения из здания было извлечено и тщательно просеяно 1276 тонн щебня. В общей сложности необходимо было вернуть в правильное положение около 300 000 отдельных деталей — это было достигнуто с помощью 120 000. Немецкий отец Герхард Руф, проживший в Ассизи много десятилетий и умерший в 2008 году, тогда сказал, что 60–70% фресок можно отреставрировать.

Общая стоимость реставрации составила 35 миллионов евро (в пересчете на то время). 28 ноября 1999 г. верхний храм снова был открыт для публики. На данный момент не все работы по реконструкции были завершены. Таким образом была достигнута цель, по крайней мере, сделать верхний храм снова доступным к началу Священного года 2000–. Нижняя церковь, которая была относительно мало повреждена, была открыта через два месяца после землетрясения.

литература

• Герд Альтхофф, Ханс-Вернер Гетц, Эрнст Шуберт: Люди в тени собора. Общество научной книги, Дармштадт, 1998.
• Saskia Esser: Роспись нижней церкви Сан-Франческо в Ассизи, выполненная мастером-францисканцем. Бонн 1983.
• Энгельберт Грау OFM: Святой Франциск Ассизский и основание его ордена. В: Габриэле Атанассиу, среди прочих: Франц фон Ассизи. Штутгарт 1990 год.
• Эдгар Хертлейн: Базилика Сан-Франческо в Ассизи: форма, значение, происхождение. ( Карманная библиотека исследований в области искусства ) Casa Editrice Leo S.Ольшки, Флоренция 1964.
• Беда Кляйншмидт: Базилика Сан-Франческо в Ассизи. Берлин 1915.
• Фрэнк Мартин: Остекление апсиды верхней церкви Сан Франческо в Ассизи. Их происхождение и положение в верхнем церковном убранстве. Рукописи по истории искусства в Wernersche Verlagsgesellschaft 37. Wernersche Verlagsgesellschaft, Worms 1993. ISBN 978-3-88462-936-9
• Герхард Руф: Франциск и Бонавентура. Ассизи 1974.
• Герхард Руф: Могила святого Франциска. Фрески нижней церкви Ассизи. Фрайбург 1981.
• Вольфганг Шенклун: Двойная церковь Сан-Франческо в Ассизи. Состояние и перспективы немецкоязычных исследований. В: Dieter R. Bauer et al. (Ред.): Franziskus von Assisi. Образ святого с новой точки зрения. Böhlau Verlag, Кёльн, 2005, стр. 271–282. (Статья отражает состояние исследований с 1998 г.)

Интернет-ссылки

Индивидуальные доказательства

1. ↑ Титульная базилика — это церковное обозначение Сан-Франческо, которое не следует путать с архитектурным типом базилики.Сан-Франческо конструктивно представляет собой крестообразную залную церковь с нижней и верхней церквями.
2. ↑ Совсем недавно Ахим Тоденхёфер: Апостольский идеал в социальном контексте. О генезисе архитектуры нищенского ордена 13 в. In: Marburger Jahrbuch für Kunstwissenschaft , 34 (2007), стр. 43–75, здесь стр. 47.
3. ↑ Захоронение означает не склеп 19 века, а простого средневекового предшественника.
4. ↑ Ахим Тоденхёфер: Церквей нищенствующих орденов.Беда Кляйншмидт: Базилика Сан-Франческо в Ассизи. Берлин, 1915 г. Цитируется из FUSA, № 14/15: Кажется, что очевидно единообразное планирование говорит в пользу этого. Строительство верхней церкви началось — по мнению других авторов — возможно, после 1239 или после 1244 года. Сте-Шапель в Париже, возможно, была образцом для такой живописной церкви, а также для строительства двойной церкви.
5. ↑ Энгельберт Грау: Святой Франциск Ассизский и основание его ордена.Клаус Циммерманнс: Умбрия. Кельн 1987, стр. 137
6. ↑ Harald runt: Praecedentia — Conconcacttia — Concedentia. Литература, живопись, архитектура, музыка в духе францисканцев. В: FUSA, 14/15. 1984, стр. 71: «Экспобрекетинг двух компонентов над могилой святого неоспоримо благодаря программе изображения фресок в трансепт нижней церкви, потому что образы начали в века, когда архитектура была построена, я.е. в 13 веке учитывать ход лестницы. Не нужно было откалывать фреску, чтобы впоследствии можно было вести лестницу вдоль стены вверх. »
7. ↑ Певзнер, стр. 221: «Поскольку многие нищие монахи не были посвящены в священники, у них не было особого стимула создать венец часовни [в котором размещались многочисленные алтари, на которых священникам приходилось ежедневно читать свои мессы]. Тем более острой была потребность в очень просторных кораблях, которые могли бы обеспечить достаточно места для огромных толп, собравшихся для популярных проповедей монахов.»
8. ↑ В статуте Нарбонны 1260 года это прямо сформулировано немного позже: «Церкви ни при каких обстоятельствах нельзя сводить под своды, кроме как в капелле главного хора. В церквях никогда не должно быть колокольни в виде башни, и не должно быть никаких фигурных или расписных оконных стекол, кроме главного окна за главным алтарем хора », где только изображения распятия, Пресвятой Богородицы и Святых Иоанна, Франциск и Антоний разрешены. (цитата из Zimmermanns, p.153)
9. ↑ «Сразу после смерти святого Франциска вспыхнуло противостояние между принципами его учения и образом жизни и реалиями управления орденом». (Браунфельс, стр.181)
10. ↑ Ханс Бельтинг: Верхняя церковь Сан-Франческо в Ассизи , Берлин 1977, стр. 17-29. Бельтинг даже называет это здание «Домовой церковью Папы».
11. ↑ Итальянский реставратор Бруно Занарди недавно выразил сомнения в авторстве Джотто.Георг Кауфманн: Руководство по искусству Reclam, Италия, Vol. 4. Эмилия. Романья. Brands Umbria Stuttgart 1971, стр. 35–85, здесь стр. 70.
12. ↑ «И, овладев образом, церковь, наконец, может держать под контролем грубые формы страха перед Богом, которые связаны со второстепенными персонажами священной драмы. Образная программа Ассизи была направлена ​​на создание образа Святого Франциска, полностью интегрированного в стройное здание папской церкви.»(Дуби, стр. 414.)
13. ↑ Семерка является сложением трех и четырех, три как символ духа, троицы Бога и четыре как символ плоти, земной стороны. «Для средневековых людей Христос был воплощенным духом и поэтому мог быть символом семи». (Кюммерлинг, стр. 73).
14. ↑ Альтхофф, стр. 284.
15. ↑ Он предложил всем, кто хотел подражать святому Франциску Ассизскому, кто хотел погрузиться в глубины этой личности, модели для их взглядов, модели для театрального повторения.(Дуби, с. 407.)
16. ↑ Энгельберт Грау: Святой Франциск Ассизский и основание его ордена. В: Габриэле Атанассиу, среди прочих: Франц фон Ассизи. Штутгарт 1990, стр. 196
17. ↑ Информация об органе (итал.)
18. ↑ Грау, с. 152, 174.
19. ↑ Джорджио БОНСАНТИ: лекций, посвященных Дню всемирного наследия ЮНЕСКО в Германии в 2010 г., землетрясение в Ассизи: разрушение и реконструкция. (Больше не доступно в Интернете.) Департамент городского развития и окружающей среды Сената, 5 июня 2010 г., архивировано с оригинала 23 июня 2016 г .; по состоянию на 6 ноября 2016 г. pdf

  npm install -g ступица
  

  basher install isaacs / неф
  

  ступица использовать <некоторая версия>
  

  использование ступицы <какое-то имя>
  

  Использование: ступица 

Команды:

install  Установить указанную версию (например, 12.8.0)
install   Установить версию как именованный env
use  Введите подоболочку, где используется 
используйте  . Введите подоболочку и запустите "", затем выйдите
use   Создайте именованный env, используя указанную версию.Если имя уже существует, но версия отличается,
                      тогда он обновит ссылку.
usemain  Установить в / usr / local / bin (т.е. использовать в качестве основного nodejs)
clean <версия> Удалить исходный код для <версия>
uninstall  Удалить установку для 
ls Вывести список установленных на данный момент версий
ls-remote Вывести список версий удаленных узлов
ls-all Список версий удаленных и локальных узлов
последняя Показать самую последнюю версию dist
кеш Очистить или просмотреть кеш
help Вывод справочной информации
авто Найти.naverc, а затем оказаться в этом окружении
auto  cd в , затем найдите .naverc и будьте в этом env
auto   cd в , затем найдите .naverc и выполните команду
                      в этом окружении
get  Распечатать различные значения конфигурации ступицы.
exit Отключить все окружения NAVE (использовать с exec)

Строки версии:
Любая команда, которая требует версии, может быть предоставлена ​​любым из
следующий "version-ish" идентифицирует:

- Икс.Д.
Чтобы запустить nave * без * подоболочки, выполните 'exec nave use '.
Чтобы очистить настройки из nave env, используйте 'exec nave exit'
  

 ["$ {IN_SUBSHELL}"! = "$ 0"] && exec env IN_SUBSHELL = "$ 0" nave использовать 5.0.0 bash "$ 0" "$ @" || : 

  echo lts / boron> ~ / projects / my-project /.Наверк
  

  псевдоним cd = 'exec nave auto'